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以“凝聚”为题,第六届北京当代·艺术博览会开幕


5月23日,第六届北京当代·艺术博览会在全国农业展览馆11号馆正式开幕。经历2023年的“重聚”之后,今年的“北京当代”以“凝聚”为主题,以丰富性融合“凝聚力”,共汇聚了来自14个国家36座城市的122家参展机构,并呈现了艺史汇聚、丰饶本土、古语新言、个展独奏、“她者”视角、新锐锋芒六大主题。

北京当代艺博会2024现场


作为北京规模最大的大型艺术博览会,今年的“北京当代”立意把全城、全国乃至全世界各地的艺术力量聚合在丰富与立体的在场形式中,与公众共享一个纷呈的“艺术世界”,共度一段精彩的“北京时间”,更广泛地携手北京国际设计周、画廊周北京、未来论坛、北京科技周等同期举办的文化艺术活动,集结全城的合力凝聚为一场属于北京的艺术季。


北京当代艺博会2024现场


在北京当代·艺术博览会艺术总监鲍栋看来,开放而丰富的“本土性”是“北京当代”自创办以来一直坚持的理念,“这并不只是一种文化战略,更是对丰饶多样的艺术世界本身的尊重。”本届艺博会不仅融汇着来自不同文化与地域的画廊,更把不同的类型与层级的艺术生态聚合在一起,从经典到潮流,从水墨到数字,从架上绘画到公共装置,从艺术原作到创意衍生,充分体现艺术在当代生活中的多姿多彩,让观众集中领略到开阔的艺术生态光谱。

“从‘重聚’到‘凝聚’,艺术博览会主题的落脚点还是在一个‘聚’字上。”鲍栋告诉澎湃新闻记者,“我们今年的主视觉中‘北京当代2024’,八个大字的造型有点像橡皮泥,给人一种黏土、黏性的感觉,朴素中带出一点点稚拙,又很当代。这几年,中国当代艺术的发展同自己文化生态间的关系越来越夯实。我们要让更多的人看到这一点,同时参与到当代艺术中来,艺博会就是在做这样的事情。”


北京当代·艺术博览会2024主视觉海报


今年北京当代艺博会的现场凝聚了122家参展机构和近千位艺术家的作品。艺博会的十个单元:价值、未来、艺述、众望、数置、活力、集时、聚像、会面、脍饮,分别对应着艺术生态中不可缺少的组成层级和观察视角。而具体到重要的参展作品,按照策展思路与经纬线索可以分为:艺史汇聚、丰饶本土、古语新言、个展独奏、“她者”视角、新锐锋芒六大主题。

頌艺术中心呈现蔡志松名为“庭院”的个展现场(展位B15) 摄影 王诤


艺史汇聚关注被艺史垂青的艺术巨擘和凝聚价值的重要艺术作品。此次常青画廊呈现了安尼施·卡普尔和安东尼·葛姆雷标志性的作品;白石画廊则携日本具体派(Gutai)重要艺术家白发一雄和鹫见康夫的绘画参展。此外还有法国“载体/表面”(Supports/Surfaces)派运动创始人克洛德·维尔拉的长尺幅作品、德国“坏画”运动的发明者之一维尔纳·巴特纳的油画创作,以及朱新建、井上有一、周春芽和赵无极等留名艺史艺术家的作品在艺博会现场等待被发现。


白发一雄,作品BB92 (J-186) 1962,布面油画 91.0 × 116.5 cm


“具体派是二战后日本最激进的前卫艺术团体,以创造观念性的装置和行为艺术为主。具体派艺术受日本禅宗文化影响,从字面含义上看,他们的作品往往是一笔下去‘看山是山’,不会去做过度的阐释,可以说是对当时主导艺术界的抽象派艺术的一种反叛。白发一雄曾长年生活在欧洲,这次有三件作品他的作品在现场。”鲍栋介绍说。


朱铭,太极系列(1996)。材质铜,23 × 28 × 44 cm


在丰饶本土的主题下,融汇着来自不同文化与地域的画廊,也把不同的类型与媒介的艺术聚合。这其中,亚洲艺术中心所呈现的中国台湾艺术家朱铭的“太极系列”雕塑令人印象深刻。朱铭于2023年轻生谢世,享年85岁。木刻太极是他众多作品中最精湛的雕塑品类,如同一气呵成的书法笔墨,一横一竖、一提一点都极为凝练精准,深具和谐大气之美。


杨泳梁,《河岸》(2024),艺术微喷100 × 100 cm, Edition 115


艺术创作的流变犹如对古典话语反复进行当下的解译,也像将历史旧物不断进行全新的塑造,在这些作品中我们能看到今昔的融汇和中西的聚合,以及古语新言超越线性时间的魅力。这其中,偏锋画廊携童昆鸟的近作,借工笔花鸟的传统形制描绘了一幅可怖的当代图景;德玉堂画廊的杨泳梁则以数字技术融合水墨美学,构建出属于这个时代的山水图像——在作品《河岸》中,纽约的摩天大楼以一种近乎夸张的形式拔地而起,仿佛在湍流般的云雾中建起了一座座高耸入云的“岛屿城市”。


宾雅,《与草同行》(2023),行动视频记录8'06


“她者”是对于女性视角独立性的关注,亦是客体化的代称。无论艺术家是否有性别维度的差异,女性创作者的活力与魄力一直是不可忽视的力量,这在北京当代艺博会的现场也不例外。清影艺术空间带来的瑞士艺术家宾雅的《与草同行》,是今次展览中为数不多的影像作品,展现了人的行走动作带动了小草微弱的摆动。在鲍栋看来,宾雅的艺术实践强调对易逝痕迹视觉化过程的捕捉方式,“为此她发明了不同的记号法和仪器,用于纪录转瞬即逝的事件以及表演性的行动,并将它们置入新的语境与关系中。” 


徐丝易,《物和中》( 2021),黑瓷泥、陶、石、玻璃 60 x 60 x 30 cm


毋庸置疑,90后代际的艺术家已经蓬勃崛起,甚至00后也已开始崭露头角。蔡锦空间中陈列的装置作品《物和中》,其创作者徐丝易就生于2000年。


空白空间获得了北京当代艺博会2024“最佳展位奖”


另外,在画廊单元“价值”和“未来”中,23家画廊首次亮相北京当代艺博会,分别来自北京、上海、杭州、中国的香港及台北,以及伦敦、柏林、洛杉矶、东京、首尔等全球艺术版图中重要的城市,在艺博会现场将展现出多元的美学主张与艺术价值,充分诠释全球视野下的“本土”概念。而为呼应北京当代艺博会对于策展性的坚持,持续鼓励学术性和实验性的策展尝试,来自北京的空白空间以其实验性的布展样态,获得了今年的“最佳展位奖”。

第六届北京当代·艺术博览会展期为期四天,将于26日闭幕。


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